Minaru to nowa grupa czworga przyjaciół i liderów w swoich dziedzinach, którzy od lat grają razem ad hoc.
Annę Homler z pewnością znacie – jeśli nie z jej uznanego wkładu w Blue Tapes w postaci splitu jej i grającej na koto Elizabeth Falconer z koreańskim trio gayageum Hey String (blue thirty-seven), to z jej legendarnego projektu Breadwoman, który powstał w latach 80. i znalazł zupełnie nową publiczność i poziom uznania w latach 2010.
Sue Lynch, Adrian Northover i Dave Tucker są postaciami londyńskiej sceny wolnej improwizacji. Są członkami The London Improvisers Orchestra i założycielami Horse Improvised Music Club, a także grali z Thurstonem Moorem, The Fall, Sharon Gal, Stevesem Noble i Beresfordem, Adamem Bohmanem i wieloma innymi.
Na Blue Tapes #47 kwartet wyczarowuje urzekające i unikalne słownictwo muzyczne, rzeźbiąc przestrzeń z dźwięku poprzez powściągliwe, ale zdecydowane znaki saksofonów i elektroniki Sue i Adriana oraz gitary i kontrabasu Dave’a.
Zbiór otwiera surowy dźwiękowy sigil wdychanych i wydychanych oddechów Sue, który natychmiast przykuwa uwagę, każdy wdech lub wydech jest idealnie wyczuwalny w czasie i muzyczny, i dograny z zniechęcającą umysł rozmową Anny o “portalach i alokacjach, otwieraniu i zamykaniu… Bohaterowie i złoczyńcy, niejasni i emocjonalni, zdezorientowani i mieniący się”.
Skomplikowana siatka fragmentów muzycznych, które łączą się pod wokalem, tworzy sugestywną, inwokacyjną aurę. Słowa są tajemnicze i kuszące, wypełniając głowę przyjemnie surrealistycznymi obrazami. Muzyka sprawia wrażenie, jakby opowiadała ci historie.
Kiedy głos Anny powraca do niewerbalnych wokaliz, z których słynie, można poczuć, jak instrumenty i głos pracują, budują i oddychają jak jedna maszyna. Tak się składa, że jest to maszyna, która nieustannie rekonfiguruje się w olśniewające nowe kształty i ma funkcję i motyw nie do rozszyfrowania dla ludzkich głów.
To doskonała muzyka dla każdego, kto interesuje się potencjałem transcendencji w improwizacji lub transcendencji w ogóle.
Uznania dla Anny Homler
“Delay i multi-tracking są używane do rozciągnięcia głosu Homler w świetlistą mgłę, gdy śpiewa cierpliwą, żałobną piosenkę nad zapętlonymi szeptami i gruchaniem. To hipnotyzujące; 17 minut mija w mgnieniu oka. Niezależnie od tego, co sądzisz o odczytywaniu mowy z głosów przodków, nie musisz brać żadnej z teorii Homlera dosłownie, aby rozpoznać moc w tych piosenkach. Niezależnie od tego, skąd pochodzą, mają moc, by zabrać słuchacza daleko poza granice znanego muzycznego wszechświata.” – Pitchfork
“Homler… sprawia, że słowa stają się muzyczne, a muzyka jak słowa.” –New York Times
“Anna Homler ma aurę kobiety z miejsc tak egzotycznych jak języki jej zaklęć i tak nawiedzających jak jej melodie.” – High Performance
Data wydania: 20 czerwca 2023 r.
Wydawca: Blue Tapes
Opracował: Przemek Król