Trio z Północnej Karoliny – Jaime Fennelly, Nathan Bowles i Joe Westerlund – spotyka się tu nie tyle jako klasyczny zespół, ile jako organizm wyrosły z wieloletnich doświadczeń w projektach takich jak Mind Over Mirrors, Califone, Black Twig Pickers czy Pelt. Ich wspólna płyta Setting jest efektem spotkania trzech bardzo różnych języków muzycznych, które przez lata zdążyły się do siebie dostroić, aż zaczęły funkcjonować jak jeden, płynny system komunikacji.
Materiał powstał z długich sesji improwizacyjnych, które stopniowo przekształciły się w bardziej zwarte formy – nie tracąc jednak poczucia spontaniczności. W centrum tej muzyki znajduje się szczególny rodzaj swobody: granie, które nie sprawia wrażenia wysiłku, lecz przypomina naturalny przepływ, jakby dźwięki „wydarzały się same”. Członkowie zespołu mówią o poczuciu wspólnego dryfu, w którym każdy z nich reaguje na pozostałych w czasie rzeczywistym, tworząc muzykę opartą na intuicji i wzajemnym słuchaniu.
Brzmienie Setting budowane jest z szerokiego spektrum instrumentów – od syntezatorów i taśmowych pętli, przez banjo i keyboardy, po rozbudowaną perkusję i instrumenty strunowe, takie jak cytry. Z tego zestawu powstaje gęsta, ale jednocześnie organiczna tkanka dźwiękowa: rytmy zakorzenione w ziemi splatają się z bardziej eterycznymi, niemal „kosmicznymi” warstwami syntezatorów. Muzyka ma w sobie jednocześnie coś cielesnego i unoszącego się – puls, który jest jednocześnie fizyczny i rozproszony.
Syntezatory Fennelly’ego pełnią tu funkcję osi, wokół której rozwijają się utwory – rozciągają je, wyginają i nadają im zmienny kolor. Perkusyjna interakcja Bowlesa i Westerlunda działa jak elastyczna struktura rytmiczna, w której drobne przesunięcia i niuanse stają się kluczowym elementem formy. Całość została zarejestrowana i wyprodukowana przy współpracy z Adamem McDanielem z Drop of Sun Studios, którego podejście do realizacji dźwięku wzmacnia wrażenie świetlistej, przestrzennej klarowności albumu.
Na płycie słychać zarówno momenty gęste i pulsujące, jak i bardziej minimalistyczne przestrzenie. Jedne utwory rozwijają się poprzez narastające, drobno modulowane struktury, inne budują napięcie na repetycji i rytmicznych przesunięciach, jeszcze inne otwierają się na niemal zawieszone, dronowe stany. Wspólnym mianownikiem jest jednak ruch – muzyka nie stoi w miejscu, tylko stale zmienia kierunek, jakby testowała różne możliwe trajektorie w czasie rzeczywistym.
Setting to zapis pracy trzech muzyków, którzy osiągnęli rzadki poziom wzajemnego zrozumienia – taki, w którym improwizacja przestaje być poszukiwaniem, a staje się naturalnym stanem współdziałania. Z tego powstaje album, który nie opiera się na jednej stylistyce, lecz na wspólnym sposobie słuchania i reagowania, tworząc muzykę jednocześnie lekką i gęstą, intuicyjną i precyzyjnie skonstruowaną.
Data wydania: 24 kwietnia 2026
Wydawca: Thrill Jockey Records
Przygotował: Artur Mieczkowski