Cyrk to miejsce świateł i kolorów, ale także cieni, a nawet ciemności. Trzeba przyznać, że zachwyca dzieci i rozśmiesza dorosłych. Ale wystarczy jeden deszczowy jesienny wieczór w pobliżu namiotu cyrkowego i zapachu paszy, aby pomyśleć o smutku klaunów, niekończącej się tresurze zwierząt i dziwakach ukrytych w jakiejś przyczepie kempingowej… kino, esencja cyrku – ruch, światło, niebezpieczeństwo i burleska – zostaną wspaniale oddane w Notatkach o cyrku Jonasa Mekasa (1966), jednego z wynalazców filmowego pamiętnika. W Cirque Michèle Bokanowski wykonuje podobną pracę, w całości poświęconą wirowaniu, na polu muzycznym.
Po studiach u Pierre’a Schaeffera i Éliane Radigue wyróżniła się w szczególności w komponowaniu muzyki konkretnej, między innymi w Tabou i Trois chambres d’inquiétudes. Ta ostatnia, wielka dama dronu i minimalizmu, uległa czarowi Cirque i napisała książeczkę do utworu jako wiersz.
Utwór, podzielony na pięć części, opiera się na obróbce i edycji nagrań zarejestrowanych w jednym lub kilku cyrkach (nie jest to sprecyzowane i nie ma znaczenia) w latach 1988-1993. Wstępne allegro ukazuje galop konia, do którego stopniowo dołączają inne obrazy. Idea okrągłej przestrzeni namiotu cyrkowego jest natychmiast i wspaniale oddana i będzie stale przywoływana przez natarczywe użycie techniki pętli. Śmiech dzieci, oklaski i bębny są w ten sposób ścinane, powtarzane, a następnie brutalnie przerywane. Akordeonowe interludia i zniekształcenia dźwięków tworzą oniryczną atmosferę. Ten piękny koszmar przypomina nam, cytując Éliane Radigue, „Magię dzieciństwa wciąż żyjącą w sercu człowieka, nawet po jego nagłym końcu”. Słowa Alexandre Galand, z książki Field Recording – L’usage sonore du monde en 100 albums (wyd. Le mot et le reste, 2012).
Michèle Bokanowski, jedna z najważniejszych postaci francuskiej sceny muzyki konkretnej, urodziła się 9 sierpnia 1943 roku w Cannes, jako córka matki muzyczki i ojca pisarza. Obecnie mieszka i pracuje w Paryżu.
Miłośniczka muzyki od czasów dorastania, stosunkowo późno, w wieku 22 lat, zdecydowała się studiować kompozycję. Decydująca okazała się lektura In Search of a Concrete Music Pierre’a Schaeffera. Po klasycznym szkoleniu z harmonii poznała Michela Puiga, ucznia René Leibowitza, który nauczył ją pisania i analizy w oparciu o Traktat Schönberga. We wrześniu 1970 roku rozpoczęła dwuletni staż w Dziale Badań ORTF pod kierunkiem Pierre’a Schaeffera. W tym samym czasie uczestniczy w grupie badawczej zajmującej się syntezą dźwięku, studiuje informatykę muzyczną na wydziale Vincennes i muzykę elektroniczną z Éliane Radigue.
Jej główne utwory są przeznaczone na koncerty: Pour un pianiste, Trois chambres d’inquiétude, Tabou, Phone Variations, Cirque, L’étoile Absinthe, Chant d’Ombre, Enfance, Rhapsodia, Cadence, Elsewhere. Komponowała również dla teatru (z Catherine Dasté), tańca (z choreografami Hideyuki Yano, Marceline Lartigue, Bernardo Montet) i kina: muzykę do filmów krótkometrażowych Patricka Bokanowskiego i jego dwóch filmów pełnometrażowych L’Ange (1982) i A Solar Dream (2016).
Data wydania: 23 sierpnia 2024
Wydawca: kythibong records